Sisu
Tulemuslikkuse klassid annavad lastele ja noorukitele võimaluse arendada teatrimaailma õppides kunstilisi oskusi ja parandada enesehinnangut. Need klassid peaksid andma õpilastele draama ja põhialused, andes neile võimaluse täita ja tegutseda. Näiteklassi õpetamisel alustage teatri põhitõedega ja töötage järk-järgult läbi esitluse.
Üks osa on suunatud olukorra esitamisele ja avalikkuse tundete äratamisele (Adam Taylor / Digital Vision / Getty Images)
Teatri alused
Enne kui õpilased ise tutvustavad, peavad nad teadma lava ja selle suundade põhialuseid. Alustage õpetades etappide paigutust suundades, näiteks "julge etapi esikülg vasakul" teab, et pead minema lava vasakule küljele. Tuletage neile meelde, et need suunad on antud näitleja vaatenurgast, st et vasaku käe vasaku käigu parempoolne käik ei ole avalikkuse järgi. Räägi ummistusest, mis viitab näitleja liikumisele laval. On hea aeg tutvustada õpilastele teatri päritolu, iidse Kreeka tsivilisatsioonist kuni dramaatilise näitleja traditsiooni asutaja Tespiseni. Kui õpilased õpivad lava põhisuundi, on nad valmis tegutsema hakkama.
Improvisatsioon
Tihtipeale on esimene samm õpilaste aktiveerimiseks, et nad saaksid osaleda improviseeritud mängudes. Need mängud hõlmavad õpilasi ja on suurepärased pingete leevendamiseks, et õpilased harjuksid omavahel töötama. Improviseeritud mängud edendavad osalejate vahelist ühtekuuluvust, mis aitab tagada, et lavastused on vaiksemad. Tavaliselt on need kiire mängud, mis nõuavad loogilist mõtlemist ja arukat mõtlemist. Proovige midagi sellist, nagu "küsimuste mäng", kus igaüks moodustab järjekorda ja kaks õpilast korraga üritavad vestelda, esitades ainult küsimusi. Kui üks neist jääb vahele, läheb õpilane järjekorda ja esimene järjekorda siseneb mängu, et alustada teist vestlust.
Monoloogid ja stseenid
Kui õpilased on üksteisega harjunud, on aeg hakata tegutsema. Eelvaliku monoloogide või duettide valimine mitmeosaliste stseenide jaoks. Lisaks kogemuste andmisele on see suurepärane võimalus tutvustada üliõpilastele olulisi dramaturgiaid. Valige monoloogid või stseenid kirjanikest William Shakespeare'iga, Noel Coward'iga, Niel Simoniga, Christopher Durangiga, Tennessee Williams'iga ja teiste kirjanikega, kes on tänapäeva teatri suured mõjutused. Andke igale õpilasele stseen või monoloog, mis peaks kestma üks kuni kaks minutit ja proovige sobitada igaühele midagi, mis huvitab ja vaidlustab neid. Palu neil proovida neid valikuid oma klassides ja anda suunad. Eelnevalt kindlaksmääratud kuupäeval esitage õpilased oma tükid ülejäänud klassile.
Stseeni jõudlus
Pärast seda, kui õpilased on oma stseene ja monolooge tutvustanud, peaksid nad olema valmis proovima tükk koos esitama. Valige osa toimingust, mis sobib klassiperioodi ajapiirangutega. Proovige valida osa, mis annab igale õpilasele piisavalt osi või mida saab kergesti kohandada, et kõik õpilased saaksid osaleda. Küsi, kas keegi tahab vabatahtlikult valgust ja heli juhtida või stseeni paigaldada, mitte tegutseda. See võib olla hea tutvustus teatritehnoloogiale ja töötada kulisside taga, kui mõni õpilane on huvitatud. Paluge õpilastel proovida osi ja anda neile osa. Proovige mitu nädalat ja ütle neile oma ummistused ja juhised. Haara peamised riided säästlikest kauplustest ja paluge õpilastel aidata luua põhikohad. Saada kutsed teistele õpetajatele, et viia oma klassid mängima. Kas õpilased esitlevad teoseid publikule. Pärast seda, kui teos on edukalt esitlenud, on õpilased valmis liikuma suuremahulistele toodetele ja edasijõudnutele tegutsemismeetoditele.