Sisu
Veiling on tehnika, mida kasutavad endised maalikunstnikud nagu Rembrandt või Vermeer. See ühendab kahte või enamat läbipaistvat värvi kihti, mis kantakse läbipaistmatule alusele. Iga läbipaistev kiht asetatakse teiste peale ja need on koostatud, luues uusi värve ja andes sügavuse kunstiteosele. Kunstnikule, kes soovib oma tööle uut mõõdet lisada, võib lahendus olla vanade meistrite tehnikate juurde tagasipöördumine.
Mida
Veiling on tehnika, mis kasutab uue värvi saavutamiseks kahte või enamat läbipaistvat värvi kihti. Õlivärv lahjendatakse teatud tüüpi õli või alküüdvaiguga ja värvitakse alusvärvi osadele, kihile. Lihtne analoogia oleks mõelda värvilisele tsellofaanile, millel on kollane leht ja punane leht. Koostamisel on tulemuseks värvus oranž. Kuigi toon võib olla sama, on vahetult segatud kahe värvi kombineerimise tulemus väga erinev. Kunstnik ja kirjanik Bill Creevy selgitab oma töös "Õlimaaliraamat", see on see tehnika, mis annab maalile ehteid.
Ajalugu
Creevy sõnul pärineb veiling tehnika vähemalt 15. sajandini ja on varasem teadaolev õlimaal. Kõigepealt kasutati tehnikat ainult löögi ühtlustamiseks raami all. Rembrandti maalid näitavad seda tehnikat suurepäraselt, ütleb Creevy.
Hall
Selleks, et veilingtehnikat edukalt kasutada, oleksid sellised meistrid nagu Vermeer loonud halli (prantsuse keeles "gris", mis tõlgib portugali keeles halliks), mis on läbipaistmatu alus, mis kasutab musta, valget ja halli tinti (värvialused võivad olla valmistatud erinevate värvidega, kuid värvid peaksid olema monokromaatilised). Hea viis aluse mõistmiseks on mõelda värvifoto, mis on arvutiprogrammiks muutunud mustvalgeks pildiks. Pärast foto puhastamist mitmetes toonides, mis jääks sarnaseks maali alusele. Kasutatakse maskeerimismeetodit kasutades esimest läbipaistvat värvikihti ja jäetakse kuivama. Seejärel kasutatakse teist tehnikat kasutavat värvi. Protsessi korratakse, kuni soovitud värv on saavutatud.
Läbipaistmatu värv versus selge värv
Klaasimistehnika rakendatakse ise, kui väike osa värvist lisatakse õli- või alküüdvaigule, saavutatav mõju on läbipaistvus. Tehnikat kasutavad kihid peaksid olema läbipaistvad, kuigi värvilised, sest nende all olevad kihid peaksid olema kuvatud. Mõned värvid, nagu valge plii või titaan, ei pruugi kunagi olla läbipaistvad ja seetõttu ei saa neid kasutada antud valdkonnas. See ei tähenda, et neid ei saa kasutada kaadris, milles kunstnik otsustab tehnikat osaliselt kasutada. Tegelikult kasutasid Vermeeri meistrid läbipaistmatut baasvärvi, mis seejärel kaeti glasuurikihiga, et lisada sügavust ja luua värve, mis ei olnud nende aja jooksul kättesaadavad. Tehnikat kasutades segaks maalikunstnik uue tooni loomiseks optiliselt kahte või enamat värvi kihti.
Küünlajalad
Algaja jaoks võib kõige parem olla osta küünlale juba valmistatud pudelit, näiteks pähkliõli. Seikluslikumaks on päikese ja lahustiga kokkupuutunud linaseemneõli segu, mis annab ilusa ja läikiva klaasi. Lisaks hoiatab kunstnik Margaret Krug oma raamatus "Kunstniku käsiraamat", et linaseemneõli kipub aja jooksul kiiremini kollaseks muutuma kui keskkond, näiteks mooniseemneõli. See muudab aja jooksul välimuse. See on nii, nagu kõigi uute kunstitehnikate puhul, on kõige parem katsetada nendega, et teha kindlaks, mis kõige paremini töötab.