Sisu
Peaaegu igaüks on võimeline tunnistama trombooni, kuid vähesed teavad, kuidas nimetada märkimisväärset trombonisti. Usaldusväärseteks ja vajalikuks toetavateks muusikuteks hinnatakse tromboniste kui toetajaid, kelle ülesanne on toetada neid, kes on etapi keskmes. Kahetsusväärne reaalsus, sest paljude elavate ja surnud trombonistide virtuoossus aitas tõsta muusika jõudlust ja tunnustust.
Sümfoonilised trombonistid
Enamik tromboniste mängivad mitut tüüpi muusikat erinevates kontekstides. Kuid mõned neist ehitasid oma mainet maailma parimates orkestrites. Näiteks Joseph Alessi jättis oma kaubamärgi New Yorgi filharmoonia peamiseks trombonistiks. Ta sai rahvusvahelise trombooniühingu auhinna vahendi meisterlikkuse eest. Lisaks oma tegevusele orkestri instrumentalistina oli Alessi ka õpetaja ja solistina. 2011. aastal oli Toby Oft Bostoni sümfooniaorkestri veteranitromboon. Varem oli ta mänginud mitmetes Ameerika orkestrites ning korraldanud mitmeid seminare ja meistriklasse. James Miller oli Los Angelese filharmoonia (Los Angeles Philharmonic) peamine trombonist. Professionaalne helilooja, Miller omab eklektilist muusikalist tausta, järgides populaarseid kunstnikke nagu Michael Bublé.
Metallorkestrite trombonistid
Ansamblid või metallorkesterid on kõrgkoolides ja kolledžites tavalisemad kui professionaalsetes ringkondades. Selleks ajaks, kui nad domineerisid muusika stseeni, pälvisid trombooniosad mõningaid parimaid muusikuid. Üks neist oli Arthur Pryor, kes mängis legendaarse John Phillip Sousaga. Pryoril oli kadestusväärne tehnika ja agility, mis konkureeris klarnetistide, saksofonistide ja flöödimängijate omaga. Ja see ei olnud trombonistile kerge. Tegelikult ronis Sousa kiirele ja ujuvale soolole, et näidata oma andeid.Samuti tegutses ta orkestri läbiviimisel Sousa õpipoisi. Nick Hudson järgnes Pryori jälgedes. Alustades Päästearmee ansamblitest Ühendkuningriigis, mängis Hudson paljudes Suurbritannia ja Ameerika Ühendriikide metallist orkestrites. 2011. aastal oli ta tuntud agility ja tehnilise pädevuse poolest.
Jazz trombonistid
Suurte džässitrombistide loend peaks algama Glenn Milleri ja Tommy Dorsey mütsi pealt. Lisaks juhtivatele trombonistidele juhtisid nad suurte džässbändide (suurte ansamblite), mis laiendasid muusika silmaringi 1930. ja 1940. aastate paistvate ajastute ajal koos võrratuid instrumentaale. Kuna džäss muutus kvaliteetsemaks, sai Frank Rosolino uuest ajastust esindavast tromboonist. Rosolino, kes töötas suure osa oma karjäärist murrangulises Stan Kentoni orkestris, salvestas lugematuid albumeid, mis kindlustasid Kentoni panuse džässimaailma. Rosolino mängis ka Quincy Jonesiga. Bill Watrous mängis pehme tooni ja tehniliselt veatu agilityga. Pärast 1970. aastatel oma jazzorkestri asutamist arendas Watrous maine ebatavaliste instrumentide helide leidmiseks, mis muutusid tema soolo ja improvisatsiooni tunnuseks.
Rock-trompetid
Nagu te kõik teate, on rock-stseenil ainult mõned trombonistid, kuid mõned muusikud võivad vabaneda muusikalaste žanrite reeglitest. Bonerama on grupp tromboniste, mis on koondunud 1990. aastate lõpus Mark Mullins ja Craig Klein. Nende stiil on see, mida nad nimetavad "metal funk rock New Orleans". Aastal 2005 kiitis "Rolling Stone" ajakiri Bonerama, mis on peamiselt uuendusliku stiiliga rändav moosessioon.